Pédagogie

Plusieurs collections offrent la possibilité de découvrir des courants musicaux, des compositeurs, des formes musicales ou les musiques du monde sous forme de livre-CD ou de coffret comportant un livret et des enregistrements sonores.

Ces guides d'écoute se distinguent d'autres collections de livres-CD par le rapport immédiat entre le texte et la plage du CD correspondant aux propos de l'auteur. Le lecteur est ainsi immédiatement en présence des éléments primordiaux du thème étudié et de ses illustrations sonores les plus pertinentes.

Selon les collections, certains guides sont présentés de façon très pédagogique (livret du professeur et livret de l'élève), d'autres s'adressent davantage à l'adulte qui souhaite comprendre l'histoire et les formes de la musique. Ces différentes collections offrent un matériel approprié pour aborder ou approfondir des domaines musicaux à son propre rythme.

Enfin, la Médiathèque développe sa propre collection de guides d'écoute interactifs consacrés à la musique classique et contemporaine, au jazz, aux musiques du monde et aux musiques amplifiées.

Musique classique et contemporaine :

La Musique expliquée aux enfants, Leonard Bernstein, Hachette/Arte 1995 [20 BER, 53 BER].

Malgré le titre, l'adulte, lui aussi, trouvera dans ce riche ouvrage de nombreuses pistes pour explorer l'univers musical de la musique classique, par ses définitions, ses formes, des éléments techniques. D'un style très accessible et d'une grande qualité, cet ouvrage est la transcription des séances pour les enfants animées par le grand chef d'orchestre américain. Un classique du genre qui reste une référence. On peut également consulter les vidéos de ces séances.

Découvrir la musique, Patrick Toffin et Frédéric Platzer, Hachette (coll. Education), 2003, 159 p., 1 CD (62 mn), glossaire, index [20 TOF, 71.4 TOF].

Conçu pour la découverte de la musique au collège, ce guide s'adresse à toute personne souhaitant aborder l'histoire de la musique, les principaux compositeurs et les différents genres musicaux. Neuf chapitres, du Moyen Âge à « Toutes les musiques », se divisent en six rubriques : repères historiques, grandes figures, genres, notions, écouter et analyser, activité. Quatorze extraits musicaux, du grégorien à Ligeti, illustrent ce guide et sont analysés sauf les trois derniers : dommage que Bartok, Cage et Ligeti ne soient pas approchés comme Beethoven ou Mozart ! Il faudra encore un effort pour la musique contemporaine… (reportez-vous à l'ouvrage de Maurice Pinson, ci-contre).

Écouter la musique du XXe siècle à l'école, au collège et au lycée, Maurice Pinsson, Scéren, 2003, 157 p., 20 fiches élèves, 1 CD [71 ECO].

Conçu pour aider les enseignants, cet ouvrage propose un travail d'écoute autour de 25 œuvres clés dans l'évolution du XXe siècle. Chaque œuvre fait l'objet d’une brève présentation, suivie d'exercices pour les élèves : reconnaissance de différents éléments avec plusieurs écoutes et identification des caractéristiques en pouvant les nommer, repérage sur la partition et travail de création en groupe. Si la forme de cet ouvrage est très appropriée au cours, un lecteur-auditeur en découverte individuelle peut utiliser cet outil pour aborder des œuvres majeures du XXe siècle, identifier le vocabulaire et les premiers éléments d'analyse, écouter les extraits avec ces indications : pour chaque audition, l'attention est portée sur une particularité. Un premier pas dans l'univers musical du XXe siècle, souvent réputé incompréhensible !

L'Orchestre, palette sonore : écoute, reconnaissance et présentation des instruments de l'orchestre moderne, Christophe Dardenne, Billaudot, 2004, 52 p., 1 CD [41 DAR].

Choisis dans le catalogue des éditions Billaudot, les exemples musicaux pris sur l'ensemble du XXe siècle présentent un instrument soliste au sein de l'orchestre, dans un concerto, pour aider à mieux percevoir les timbres. Chaque instrument est présenté avec un bref historique, sa place dans l'orchestre, sa tessiture, sa famille et son répertoire fondamental du XXe siècle, et le début de la partition de l'extrait du CD. La présentation en une double plage, la même pour chaque instrument, rend ce guide très lisible. Certaines partitions introduisent quelques nouvelles formes de notation. Une très bonne initiative qui donne des repères dans différents styles et timbres du XXe siècle.

Toutes les clés pour explorer la musique classique (Vol. 1 : de l'Antiquité à nos jours ; Vol. 2 : La musique vocale sacrée ; Vol. 3 : Concertos, symphonies, ballets… la musique instrumentale sous toutes ses formes), Michèle Lhopiteau-Dorfeuille, Ed. Le Bord de l’eau, 1999-2001, CD et extraits musicaux commentés [20 LHO].

L’auteur s'exprime dans un style très familier, interpellant le lecteur sur ce que tout un chacun connaît pour l'amener vers la culture musicale. Parti-pris décidé qui a le mérite de frapper immédiatement l’esprit mais demande l'adhésion à ce style. On trouvera ici un survol de l'histoire de la musique, avec des choix et des avis très personnels, notamment sur le chapitre de la musique contemporaine, qui devront décider le lecteur à se référer à des guides plus approfondis.

Collection Passerelles (Voyage au cœur de la musique), Harmonia Mundi.

Pour aller plus loin dans l'analyse d'un compositeur, d'une forme, d'un instrument, cette excellente collection permet d'approfondir ses connaissances de l'art musical avec plusieurs titres écrits par des spécialistes. Chaque album comprend un grand livret de 50 à 60 pages et deux CD. Des chapitres thématiques proposent à la fois une vue d'ensemble du sujet et des analyses avec exemples musicaux :

Redécouvrir Jean-Sébastien Bach : la fusion des styles nationaux. La Synthèse entre l'Ancien et le Moderne. Vers l'abstraction absolue, Albert Basso, 1997, 51 p., 2 CD [23 BAC].

Les Trois visages de Monteverdi : madrigal, opéra, musique sacrée. Comment un enfant de l'humanisme a réalisé l'acte fondateur de la musique baroque, Denis Morier, 1998, 85 p., 2 CD [23 MON].

Le Petit dictionnaire de l'orgue illustré, Pierre Rochas, 1997, 49 p., 2 CD [42 ROC].

La France classique et l'opéra... Pastorale, tragédie lyrique, opéra-ballet. Comment la France a créé son propre drame musical, Catherine Kintzler, 1998, 63 p., 2 CD [22.1 KIN].

Musiques traditionnelles et musiques du monde :

Terre de musiques, Martine Haerrig, Fuzeau, 2003, 87 p., 1 CD [30 HAE].

Concis, de présentation agréable et bien illustré, cet ouvrage non exhaustif introduit aux traditions de certains peuples choisis dans les continents africain et asiatique – le mieux représenté ici – pour finir avec la Bretagne. Chaque chapitre présente la situation de la région, les instruments, les principaux modes et rythmes et les musiciens actuels détenteurs de la tradition. Une petite bibliographie-discographie d'ouvrages disponibles complète cette bonne introduction.

Musiques du monde : guide pédagogique, Michel Asselineau, Eugène Bérel et Trân Quang Haï, Fuzeau, 1993, 317 p., 3 CD, livret de l’élève [73 MUS].

De plus grande envergure que le volume pré-cité, ce coffret couvre l'ensemble des traditions du monde avec un guide pédagogique très étoffé. Présenté selon les grandes classes d'instruments (idiophones, membranophones, aérophones, cordophones) et voix, ce guide et ses extraits musicaux font parcourir le globe à l'auditeur, qui percevra les similitudes et différences d'une région à l'autre. Les commentaires détaillés sont accompagnés de cartes, dessins, photographies. L'ensemble donne envie de prendre son temps pour découvrir tant de richesses musicales, car l'absence d'index ou table des matières détaillée rend difficile une recherche ponctuelle et rapide.

Musiques et danses traditionnelles d'Europe, Michel Asselineau, Eugène Bérel, Claude Chapgier, avec la participation de la FAMDT et de Trân Quang Haï, Fuzeau, 1995, 382 p., 2 CD (2h30 d'extraits sonores) [71.4 MUS].